Cómo componer una canción en 4 pasos (For the benefit of Mr. Kite)

1. abrir el diario del día.

2. buscar una nota o página que nos llame la atención.

3. contar lo que dice.

4. agregar un poco de fantasía... listo!

...si fuera tan fácil...

* prestar atención a todos los detalles del afiche...

La historia ya es conocida, pero no se si todos han visto el afiche. Se trata de una publicación de 1848 que anuncia una función de circo. Lennon lo compró en una tienda de antigüedades, y con la información de la lámina trabajaron la letra con McCartney.

Cuál preferis?

Elegí 2 canciones y contá porqué están dentro de tus favoritas Te dejo las mías: Honey Pie - 1968 "White Album"(Paul McCartney) Una de las mejores ¨old fashioned¨ de Mccartney, no sólo es acertada la temática (la chica trabajadora que se vuelve estrella de cine), sino que también existe un fino trabajo instrumental, que reproduce de manera fiel el color de las antiguas bandas de los años veinte y treinta. Intro: piano nostálgico, post-guerra en los 20'. Imagino una casa típica de Londres, el piano contra la ventana, y afuera la lluvia, pero un slide ascendente de guitarra, nos avisa que nos transportan hacia otro lugar... Tema: Sobre el escenario de algún club nocturno se abre el telón... comienza el swing. Un poco de cabaret, un poco de vaudeville... y a bailar. Timbre de voz delicado (como Paul sabe), sección rítmica, y rápidamente los vientos se hacen presentes con armonías y pequeñas frases que jugarán con la melodía principal a lo largo de la canción. Ritmo irresistible, imposible no mover el piecito al compás. Una para músicos: #V7 !! (bueníiisssimo) para ir al VI7 y culminar con el simepre efectivo II V. Tan simple que molesta! porqué no se le ocurre eso a uno!! I am the walrus - 1967 "Magical mistery tour¨(John Lennon) 110% Lennon. Cómo suena esa voz... I'm crrrrrying!! Pareciera que viene desde lo más profundo. Como se suele decir, es uno de esos cantantes a los que uno le cree, que realmente se compromete con lo que canta. Esto también aparece en otros temas, como ''don´t let me down'' o ''you've got to hide...'' Todos los elementos tienen muchísima fuerza, la voz con efecto megáfono, guitarras rítmicas, piano, batería, todo muy enérgico. Puro rock de los 60, con ese toque psicodélico y surreal que lo distingue. Pero sobre todo, no se puede dejar de mencionar el trabajo de cuerdas, ésto es lo que realmente la hace diferente. Como si no alcanzara con la fuerza y la energía ya mencionadas, se suman los violines y los chelos, siempre tan señoriales, que contribuyen con su textura particular ya sea haciendo melodía, contrapunto o acompañamiento... fom fom fom fom fuoooom. Grandioso.

Pero qué banda señores!!!

Una de las pruebas más contundentes de que la belleza (musical en este caso) se encuentra en las cosas simples, como esta banda de música pop, que supo, sin derrochar notas ni abusar de sólos heróicos, sin baterías de 434 cuerpos, sin consolas de 1000 canales y sin pro-fucking-tools, cautivar, hasta el momento, a 3 generaciones por lo menos... casi nada.